《敦煌石窟艺术》所有赏析

作者:常书鸿,刘进宝,宋翔,柴剑虹,张涌泉 | 共 1 篇赏析

《敦煌石窟艺术》读后感

合上这本书,仿佛刚刚结束一场跨越千年的朝圣之旅。指尖似乎还残留着沙砾的粗粝感,耳畔依稀回响着风掠过莫高窟九层楼的呜咽。那些斑斓的色彩与慈悲的线条,从书页间流淌出来,在我心里筑起一座精神的殿堂。

最让我心潮难平的,是那穿越时光的“对视”。当北朝佛像宽厚圆润的面庞,与唐代菩萨雍容华贵的衣袂,还有西夏时期那独特的青绿山水,依次在眼前铺陈,我看到的不仅是艺术的演进,更是无数无名匠人将信仰与生命倾注于斧凿之间的虔诚。每一笔勾勒,每一次敷彩,都是他们在荒芜中对美的执着坚守,在寂静里与永恒的对话。这种来自平凡众生的创造伟力,比任何恢弘的叙事都更令人动容。

书中那些对壁画细节、文献残卷的剖析,犹如一束束精准的光,照亮了曾被历史尘埃遮蔽的角落。它让我明白,敦煌的伟大,不仅在于其艺术的巅峰成就,更在于它作为文明交汇的熔炉,那种海纳百川、兼容并蓄的磅礴气度。不同时代、不同族群的智慧与情感在这里碰撞、融合,最终凝结成人类共同的文化遗产。

此刻,一种复杂的情绪萦绕着我。既有对璀璨文明的无限景仰,也有对岁月流逝、瑰宝蒙尘的淡淡怅惘。然而,更多的是一种笃定:有些光芒,即便被风沙掩埋千年,一旦重见天日,依然能照亮来者的心灵。它静静地在那里,提醒着我们来自何处,又该如何守护那份跨越时空的文明薪火。

更新于 2025年12月10日 19:32